三義木雕發展歷程

資料參考：木雕博物館

第一代

奇木禪風
（1918-1930）

起源於日據時代客家民族居住地區，供應樟腦油以日本市場為主，種植茶樹開墾土地，撿捨木頭以天然造型奇木為主體，具有日本禪風風格的木雕品，有不少老虎、鷹等題材的動物雕刻，以及日本人喜愛的七福神雕刻作品。

第二代

外銷市場
（1950-1966）

韓戰爆發的1950～1960年間，台灣因中美合作成為重要戰略位置，此時的木雕外銷市場轉為美國。後來 1960年代日本的景氣復甦後，又再度成為三義木雕外銷市場。這個階段由於受美日買主的喜好影響，雕刻風格偏向概念性的寫實。

第三代

寫實美學
（1980-1990）

此階段在美學風格上，主要是沿續第二代寫實風格，寫實程度更勝以往。而這時期因台灣經濟大幅成長，木雕作品也在內銷市場開始興盛。這一代作品多為鄉土題材與關公、達摩等人物。

第四代

創新未來
（1995- 至今）

許多木雕競賽項目與活動從1990年代開始舉辦，包括裕隆木雕金質獎的設立、木雕研討會與交流、木雕嘉年華會、木雕藝術節的舉辦等。而木雕博物館在1995年成立後，更讓三義木雕邁向新里程，可稱為第四代。第四代的創作風格，因深受西方藝術風潮影響，發展出自我意識強烈的個人風格與抽象造型，除了純粹木雕作品之外，還出現結合木雕的複合媒材作品，題材更為寬廣。至於市場上則充斥不少大陸引進的木雕品，正威脅本土創作者的生存空間中。